Agadir consolida su festival internacional de cine sobre arte
La ciudad costera marroquí de Agadir ha hecho una apuesta destacada a favor del cine y las artes plásticas, unidas a través del Festival “Ciné Art Agadir”, que culmina con éxito su tercera edición celebrada del 20 al 22 de noviembre bajo el lema “Arte y convalecencia”, con proyecciones, clases magistrales, talleres profesionales y seminarios online de carácter internacional. La referencia es clara a la pandemia de la COVID que ha obligado a realizar una serie de actividades de carácter virtual.
El festival es una oportunidad para acercarse a otras culturas a través de las obras de directores marroquíes y extranjeros, con una buena presencia de autoras españolas. Asimismo, este evento tiene como objetivo descubrir e incentivar a los creadores emergentes y promover a las nuevas voces cinematográficas. Al frente del mismo, su directora la infatigable artista y dinamizadora cultura Najat Elbaz con el claro objetivo de convertir Agadir en un polo artístico de interés desde Marruecos a todo el mundo. Con una destacada presencia de artistas y profesionales del cine marroquí, debe destacarse la amplia presencia en esta edición de películas españolas, y la participación de directores, productores y profesionales del mundo árabe, pero también de otros países, desde Portugal a México o los Estados Unidos.
El programa del festival incluye un concurso oficial de cortometrajes y el de documentales de diferentes continentes. Se proyectan hasta 30 películas que compiten por los premios. Se trata de un evento de carácter internacional, reflejado tanto en la procedencia de las obras como en la composición de los jurados. El jurado del concurso de largometrajes documentales estuvo presidido por el director y actor marroquí Driss Roukhe y está formado por Ammar al-Ibrahim, director del Sultanato de Omán, el director español Javier Martin-Domínguez, Carlos Coelho director de Portugal, Mohamed Lyounsi, director marroquí, y Mohamed Laroussi, guionista de Marruecos.
El palmarés de esta sección lo compusieron la producción norteamericana “Siqueiros”, dirigida por Lorena Manríquez y Mikel Baker; la estatuilla de plata fue para la producción española “Sorolla, los viajes de la luz”, dirigida por Sonia Tercero Ramiro, y el bronce se otorgó a “El hombre que se convirtió en museo” del tunecino Marwan Tripolsi.
En cuanto a los cortometrajes, el jurado estuvo presidido por el director marroquí Hakim Noury e integrado por el director Slim Belhiba de Túnez, Hazem Metwally, de Egipto, la actriz Zohra Noujoum, de Marruecos, la directora francesa Elodie Lachaud, de Francia, y la pintora Michelle Hart, de Panamá. Su decisión fue otorgar los premios a la producción “Potato” (que acaparó los premios a la mejor película, dirección y fotografía), la película “Insomnie” (premios al mejor actor y al director marroquí Rafiq Boubaker). Premio al actor Said Bay por su papel en “En el mejor de los casos”, más la mención especial al artista y director marroquí Ahmed Said al-Qadri por su película “El jurista al rakraki”.
Además de la exhibición de películas, el festival apuesta por distintas actividades profesionales, con la organización de hasta once talleres de formación artística en dirección, interpretación, producción de películas, dirección, guion, taller de maquillaje cinematográfico, en los que participan directores y actores de varios países.
El taller de guion está dirigido por Atta Constantin, del Líbano, y Yassin Eddaoui, de Egipto. En cuanto al taller de producción, lo encabezaron Makyie Mabida (Senegal), Abbas El Aboudi (Irak) y Julien Fouré (Francia). Por su parte, los marroquíes Karim Boulmal y Majed Lekroun se encargaron del dedicado a la interpretación. Asimismo, el taller dedicado a la interpretación y producción fue supervisado por el marroquí Abdellah Chicha. Por su parte, Ahmed Hamdy Egypt) dirigió un taller de producción y Ahmed Boudirbila el de imagen y sonido. El taller de maquillaje cinematográfico estuvo a cargo del artista marroquí Jamal Chari. También se celebró una destacada clase magistral, supervisada por el actor marroquí, Karim Boulmal, dedicada al viaje creativo y cinematográfico del reconocido director marroquí, Hassan Benjelloun. La representación marroquí ha sido amplia y de gran nivel, mostrando la creciente fuerza del sector audiovisual del país.
Se ofreció la posibilidad de seguir a través de redes sociales dos conferencias internacionales en línea: la dedicada al "Cine en la historia del arte”, dirigida por el director marroquí Hakim Noury, con participación de otros directores, actores, críticos de cine y pintores de renombre mundial. Se encuentran, entre otros, Sylvia Perel y Miguel Peker (directora y productora/Estados Unidos), Lorena Manríquez (directora/México), Susana Cardiola (directora/España), Jessica Gonzales (pintora/Portugal), Marta Figueras (productora/España) y Carlos Coelho (director/Portugal).
En cuanto a la segunda conferencia sobre "Diplomacia cultural", fue moderada por el escritor marroquí Mohamed Laroussi. Participaron entre otros, los Mohamed El Badri, de Egipto, y Salim Ettayeb El Hassani, de Omán, el profesor marroquí de Relaciones Internacionales, Abdelfettah Belâamchi, el artista marroquí-saudí, Ahmed El Harbi, el actor marroquí Abdelilah Ajil, del director tunecino, Marouane Tarabelsi, del actor Jamal Laâbabsi y la actriz marroquí Amal Temmar ambos de Marruecos, del director egipcio Hazem Metwalli, del pintor libanés Ghassane Mahfoudh, el director Azzeddine El Ouafi y el director y pintor marroquí Ahmed Dijo El Kaderi.
A lo largo del festival, se ha rendido homenaje al difunto Nour-Eddine Saïl, incluyendo la proyección de una película que narra su vida y sus logros con la participación del director marroquí, Lahcen Zainoun. Fallecido el año pasado, fue un escritor, crítico, profesor y ejecutivo de cine que jugó un papel crucial en el fomento del cine marroquí. Fue director del Centro de Cine de Marruecos, así como director general del canal 2, para luego pasar al canal francés Canal Plus. Entre las actividades paralelas, también tuvo lugar una velada poética a cargo de la exembajadora de Panamá en Marruecos, Gloria Young cuyas obras fueron traducidas por la profesora Fátima El Housseini. Agadir, ciudad turística por excelencia, con grandes playas y espacios abiertos de interés para rodajes, cierra una buena edición de su festival con la mirada en un nuevo año que permita que todas sus actividades sean presenciales.
