La culture espagnole accroit son influence à l'etranger
Le secteur culturel souffre beaucoup des effets de la crise du coronavirus et pourtant, pendant la quarantaine, les citoyens ont consommé plus de culture que jamais. Comment expliquer ce paradoxe ? La Fundación Alternativas a présenté son rapport annuel sur l' « État de la culture 2020 : l'action culturelle de l'Espagne à l'étranger », en essayant de révéler ces inconnues et de proposer de nouveaux défis pour améliorer ce secteur.
Ce rapport donne un nouveau souffle à l'idée de secteur culturel. Elle ne parle pas seulement de l'état du cinéma, des nouvelles technologies, du théâtre, de la production de livres, de la musique, des événements... « Il faut comprendre que l'action culturelle est une action diplomatique », a expliqué Diego López, vice-président de la Fundación Alternativas et président du Conseil consultatif des affaires européennes de la fondation.
López a souligné que, depuis le 21 juillet, une nouvelle perspective s'est ouverte pour la coopération culturelle en Espagne grâce au Fonds européen de relance. Ce fonds sera attribué par la Commission européenne aux pays les plus touchés par le coronavirus, tels que l'Espagne. « Nous avons la possibilité d'accéder à un financement très puissant pour la coopération culturelle ».
Ce fonds européen de relance est en cours de discussion au Parlement et devra être approuvé par la Commission. Dans un premier temps, l'Espagne aurait droit à un montant de 140 milliards d'euros. Cette somme sera accordée en fonction des projets présentés et López encourage les députés européens à « présenter des projets intéressants pour renforcer l'action extérieure ».
Le rapport indique que « de nouvelles instructions ont récemment été envoyées aux conseils culturels des ambassades », indiquant un changement dans le rôle du « conseiller culturel », qui est passé de « programmateur » à « agent ou facilitateur ». C'est une reconnaissance de la nécessité d'une mise à jour pour s'adapter aux besoins des créateurs culturels.
La culture est une entreprise et, d'une manière ou d'une autre, elle cherche à être rentable au sein de l'économie nationale. Le président de l'Action culturelle espagnole, José Andrés Torres Mora, a assuré que « bien que nous pensions que les idées et les connaissances ne coûtent rien, la vie n'est pas gratuite pour les créateurs, c'est pourquoi la culture a un prix et la société doit le payer ».
Lors de la présentation du rapport en présence du magazine Atalayar, Enrique Bustamante, coordinateur du rapport, a énuméré les défis les plus importants abordés dans le rapport. L'égalité des sexes, l'élaboration d'un statut de l'artiste et la création d'un nouveau document sur le droit d'auteur plus coopératif ont été les mesures les plus innovantes. « Les politiques fiscales, la réduction de la TVA dans le secteur culturel, les obligations à respecter pour les plateformes numériques et le soutien systématique à une transition numérique harmonieuse au sein des secteurs culturels doivent également être mis en avant », a souligné Bustamante.
Le rapport énumère les principales faiblesses qui persistent dans notre pays, à commencer par le manque de financement privé. Les activités culturelles ont été progressivement réduites au cours de la dernière décennie, avec une moyenne de 682,5 euros par ménage et par an consacrés à la culture en 2018 (718,3 euros en 2017). En outre, le financement public de la culture a chuté, surtout après la crise du coronavirus.
Sur le plan commercial, les chiffres sont légèrement meilleurs. Le tissu économique culturel est porté par 122 673 entreprises (112 643 en 2008), qui représentent 3,7 % du nombre total d'entreprises espagnoles. Au cours de cette même année, 690 300 emplois ont été créés, soit 3,6 % du total espagnol (706 300 en 2008). Les auteurs du rapport s'interrogent sur les dynamiques qui rendent difficile l'amélioration de ces chiffres.
Charo Otegui, directrice de la programmation de l'action culturelle, a tenu à souligner que la dynamique est en train de changer. « Maintenant, avec le COVID-19, les choses ont changé. Ce ne sont plus les visiteurs qui se déplacent vers les événements, mais les événements qui arrivent chez les gens de manière virtuelle ». Alfons Martinell, auteur du rapport et expert en politiques culturelles de coopération, a ajouté à cette déclaration : « La vie culturelle dans nos sociétés, malgré les crises, maintient l'intérêt de continuer à vivre ».
Le secteur culturel est visiblement perturbé et la culture est économiquement au plus bas. Et pourtant, Martinell a voulu mettre en évidence l'essor de la culture dans les moments les plus difficiles : « Pourquoi sommes-nous capables de dynamiser les processus et de réémerger dans les situations de crise ? L'auteur affirme que les échanges de flux culturels ont augmenté ». « L'État ne contrôle pas ces flux, mais il y a de plus en plus d'acteurs et d'agents qui agissent avec une logique internationale », dit-il.
Le débat qui a précédé la présentation du rapport a mis sur la table la nouvelle proposition de la Commission européenne intitulée « Creative Europe », un fonds destiné à fournir des garanties aux établissements de crédit, à promouvoir l'octroi de prêts à des initiatives dans les secteurs culturel et créatif.
Creative Europe est le seul programme visant à promouvoir la culture européenne. C'est la première fois qu'un projet de ce type est traité, mais Pedro Velázquez de la Commission européenne affirme que le projet équivaut à 0,1 % du budget de l'Union. « Il existe d'autres fonds dédiés à la culture, mais ils sont à la charge des Etats membres. La Commission devrait serrer la vis aux États pour créer des fiches d'orientation sur la manière d'investir ces fonds », a expliqué Velázquez.
Le projet encourage la participation des opérateurs culturels, dispose d'un bureau à Madrid et semble recevoir un bon accueil. Velázquez a également souligné qu'il existe d'autres initiatives de mobilité individuelle pour les artistes et les promoteurs. « Il s'agit de donner la possibilité de se déplacer entre les frontières », explique Velázquez. Ces initiatives seront renforcées lorsque les entreprises espagnoles se lanceront dans l'exportation de la culture et que, à leur tour, des entreprises européennes proposeront des activités dans le pays.
D’exporter la culture et, à son tour, de voir les entreprises européennes proposer des activités dans le pays.
Les enquêtes de l'étude donnent une note de 5,1 à l'état de la culture en Espagne
Bien que ce chiffre puisse sembler bas, la vérité est que la perception a augmenté cette année. Le rapport constate que la création, la production et la distribution ont presque exactement retrouvé leurs scores de 2011. Et que les politiques publiques et la projection extérieure ont accru leur appréciation.
Le rapport met également l'accent sur la nécessité d'une politique culturelle étrangère qui soutienne fermement l'internationalisation des créateurs et consolide les réseaux de production et de distribution culturelles. À cette fin, le rapport met l'accent sur les acteurs diplomatiques. L'État espagnol dispose d'une multitude d'organismes qui promeuvent la culture en Espagne, du ministère des affaires étrangères aux ambassades, en passant par l'Institut du commerce extérieur (ICEX). Toutes ces organisations plaident pour la diffusion de la culture à l'étranger et les experts du rapport les encouragent à favoriser leurs activités pour exporter davantage de culture.
Le Rapport sur l'état de la culture en Espagne (ICE, par son acronyme en espagnol) est une publication de l'Observatoire de la culture et de la communication de la Fundación Alternativas. L'édition 2020 est consacrée à l'action culturelle espagnole à l'étranger, en identifiant les acteurs, les politiques et les principales réalisations, et en réalisant une évaluation qui permet de formuler des propositions pour accroître l'efficacité et l'efficience, en tenant compte également des effets du Covid-19 sur les modèles traditionnels.
Sous la coordination d'Enrique Bustamante et avec la participation d'auteurs de renom, l´ICE est devenue une référence dans le domaine. Depuis 2011, six éditions ont été réalisées qui ont permis de se concentrer sur différents effets et problèmes.
