Ce voyage émotionnel, guidé par le prestigieux chef d'orchestre vénézuélien, met en scène les compositions de Ludwig van Beethoven, ainsi que celles de Gustav Mahler et Leonard Bernstein

Symphony : un voyage sans précédent au cœur de la musique sous la baguette de Gustavo Dudamel

photo_camera caixa-cultura

Le maire de Cordoue, José María Bellido, le directeur commercial de CaixaBank dans le nord-est de l'Andalousie, Amador Carmona, la déléguée de la Fondation "la Caixa" en Andalousie, Yolanda López, et le conseiller du projet, Marcel Gorgori, ont présenté aujourd'hui Symphony, un voyage virtuel au cœur de la musique classique. Le film Symphony, promu par la Fondation "la Caixa", avec la collaboration du réalisateur Gustavo Dudamel, a été récompensé par l'un des prix du patrimoine européen promus par l'organisation Europa Nostra et l'Union européenne dans la catégorie Éducation, formation et compétences. Symphony a récemment triomphé aux Thea Awards, un événement de référence dans l'industrie du divertissement thématique, en recevant le prix Thea de la réalisation exceptionnelle - Expérience immersive, et au 40e Festival international du film de Vancouver (VIFF Immersed 2021), en recevant le prix du meilleur film d'action en direct. En outre, le projet a reçu une mention spéciale fin septembre au Festival international du film de Guanajuato, au Mexique, et en juillet, il a été finaliste au 74e Festival international du film de Cannes dans la catégorie Cannes XR - Marché du film pour les films de réalité virtuelle.

Pour la première fois, le spectateur pourra se placer au milieu d'un orchestre symphonique dans cette expérience immersive basée sur la technologie de la réalité virtuelle qui, après sa première à CosmoCaixa (Barcelone), arrive à Cordoue dans le cadre d'une tournée qui couvrira une centaine de villes en Espagne et au Portugal pendant dix ans.

Le point de départ du projet, sur lequel on travaille depuis plus de quatre ans, était de parler du pouvoir émotionnel de la musique d'un point de vue informatif. Dès le départ, la Fondation "la Caixa" a opté pour la réalité virtuelle comme meilleur moyen d'expliquer cette histoire. Les technologies de pointe ont facilité ce qui n'aurait pas été possible autrement : s'asseoir à côté des violons d'un grand orchestre symphonique pendant qu'ils jouent du Beethoven. L'objectif est de s'adresser à tous les publics, y compris ceux qui sont déjà familiarisés avec la musique classique.

Symphony se compose de deux unités mobiles qui se déplient et deviennent deux salles de 100 mètres carrés chacune. Dans la première, un film panoramique introduit le spectateur dans le voyage et le guide seul à travers les sons. La deuxième unité est consacrée à l'expérience de la réalité virtuelle.

Lorsque le spectateur met les lunettes, il voit que son environnement a soudainement changé. Vous êtes maintenant dans le Gran Teatro del Liceo, assis sur une chaise et le Maestro Gustavo Dudamel, l'âme de la Fondation Gustavo Dudamel, vous accueille. Vous vous retrouverez alors entouré des musiciens d'un orchestre symphonique, tous silencieux, attendant le signal du chef d'orchestre, qui entamera énergiquement la cinquième symphonie de Ludwig van Beethoven. Les quatre notes très célèbres qui commencent cette symphonie marquent le début de l'expérience.

Le spectateur verra les musiciens répartis autour de la scène dans leur forme habituelle, par familles de cordes, vents, cuivres, percussions, et les sentira très proches de manière réelle, tout en ressentant pleinement l'énergie et le regard du chef d'orchestre, situé juste en face de lui. Cette expérience musicale vous permettra de tourner la tête d'un côté à l'autre et de haut en bas pour obtenir de nouvelles vues et perspectives d'un orchestre symphonique et de ses instrumentistes

Ce projet itinérant conçu et promu par la Fondation "la Caixa", en collaboration avec la mairie de Cordoue, offre la possibilité de comprendre, par l'image et la musique, comment, à partir de la simplicité d'un morceau de bois ou de la rugosité d'une pièce de métal, on peut construire un univers aussi sophistiqué et beau que celui d'un orchestre symphonique. De cette façon, la Symphonie déconstruit l'orchestre pour montrer sa simplicité, qui contraste avec l'arc infini de ressources qu'il offre aux compositeurs pour exprimer des idées et des émotions. L'expérience offre à l'utilisateur une écoute émotionnellement active : grâce à la position changeante de la caméra 360° au sein de l'orchestre, le spectateur entendra et ressentira la musique d'une manière nouvelle et surprenante et fera l'expérience des différentes familles d'instruments.

caixa-fundacion
Une expérience immersive en deux parties

Cette expérience immersive dure environ quarante minutes et se divise en deux parties. Elle commence par la projection d'un film panoramique et se poursuit par un saut dans la réalité virtuelle qui permet de voir à 360 degrés l'Orchestre de chambre Mahler, dirigé par Dudamel, et enregistré au Gran Teatro del Liceo de Barcelone.

La proposition se déroule dans deux unités dépliables de 100 mètres carrés chacune : le premier espace est consacré à la projection d'un film sur grand écran (12 minutes) et le second au film de réalité virtuelle (12 minutes). La première zone offrira un préambule sonore et visuel à l'expérience virtuelle. C'est un film sans paroles dans lequel le son et la musique sont le moteur de l'histoire. Son objectif est de créer une occasion de prendre conscience des paysages sonores qui nous entourent chaque jour et partout

Trois jeunes musiciens de différentes régions du monde sont les vedettes de cette première projection, tournée en Colombie, à New York et sur la côte méditerranéenne. Grâce à la représentation des sons et de la musique des lieux où ils vivent, nous pouvons comprendre comment chacun d'entre eux est lié aux sons et à la musique de son environnement. À travers cette mosaïque de contrastes, le spectateur découvrira comment ces sons aléatoires, grâce à l'ingéniosité humaine, deviennent de la musique, reliant ainsi différentes cultures.

Après avoir visionné ce premier audiovisuel, les spectateurs accéderont à l'expérience musicale en réalité immersive grâce à des dispositifs de réalité virtuelle. Après avoir écouté la cinquième symphonie de Beethoven et observé Gustavo Dudamel depuis le premier rang, l'expérience se déplacera dans un autre espace : l'atelier d'un luthier. Là, le public pourra écouter le son du bois tel qu'il est sculpté par les mains de l'artisan qui construit les instruments à cordes, avant d'entrer dans le violon sur lequel il travaille et, plus tard, à l'intérieur d'une trompette.

En mettant l'accent sur le pouvoir émotionnel de la musique, le spectateur sera accompagné par la mélodie de l'ouverture de la première symphonie de Gustav Mahler, dans un cadre intime et spécial, pour terminer ce voyage, toujours avec l'orchestre, qui joue maintenant le jovial Mambo de West Side Story de Leonard Bernstein.

caixa-fundacion
Plus de 250 personnes impliquées dans le projet

L'idée originale du projet est venue il y a quatre ans du département de musique de la Fondation "la Caixa", qui en a confié la direction artistique au musicien et créateur Igor Cortadellas. Il était chargé d'écrire le scénario et de rechercher la technologie appropriée. La direction musicale a été confiée au chef d'orchestre Gustavo Dudamel, qui a été chargé de valider et de compléter ce projet ambitieux. Dès lors, un concours a été organisé pour développer la partie technique, qui a été remporté par la société de post-production et d'effets visuels et d'animation numérique Glassworks de Barcelone.

Une fois que cette entreprise a rejoint le projet, elle a choisi le studio Visualise, basé à Londres, pour mener à bien l'exécution des travaux liés à la réalité virtuelle, grâce à son expérience dans le secteur. Les deux sociétés, sous la direction d'Igor Cortadellas et de son équipe IgorStudio, ont supervisé la planification de la production et créé des outils pour améliorer le processus de préproduction et de production. L'un des principaux défis qu'ils ont dû relever était de décider où placer la caméra à 360 degrés lors du tournage. Pour trouver la vue la plus naturelle et la plus réaliste pour un spectateur à l'intérieur de l'orchestre, ils ont créé un outil 3D par le biais d'un logiciel pour voir à l'avance où dans le théâtre la caméra pourrait être positionnée, et ce qu'elle verrait.

Le tournage final a eu lieu au Gran Teatro del Liceo de Barcelone en août 2019 à l'aide d'un prototype de caméra Meta One créé pour l'occasion, qui leur a permis d'enregistrer des scènes en basse lumière et avec une plage dynamique plus importante que n'importe quelle autre caméra à 360 degrés existante, grâce à sa légèreté et à sa taille réduite par rapport au reste. Cela a permis un enregistrement plus proche et plus intime de l'orchestre.

L'enregistrement sonore de Symphony a été réalisé à l'aide des dernières technologies. L'audio en réseau a été utilisé afin de réduire au maximum la longueur des câbles. Un seul câble transportait un total de 84 canaux audio à 96 kHz et 24 bits. La configuration du microphone elle-même utilisait des techniques d'enregistrement 3D de pointe. Tous les groupes instrumentaux ont été méticuleusement enregistrés avec un mélange de microphones numériques et analogiques de haute qualité pour recréer toutes les nuances de l'orchestre et générer une expérience à 360°, qui accompagne le regard du spectateur.

Au total, plus de 250 personnes ont travaillé et collaboré pour faire de ce projet une réalité. Parmi eux, une centaine de personnes dans le domaine artistique ; du luthier David Bagué, et sous la baguette de Gustavo Dudamel, aux 60 mentors extraordinaires du Mahler Chamber Orchestra et aux 41 jeunes artistes de la Fondation Gustavo Dudamel, représentant des citoyens de 22 pays sur 5 continents (des États-Unis, de Hong Kong, du Japon, de l'Espagne, de la Norvège, du Venezuela, de la Colombie, de la Corée, de la Suède, de la France et de l'Argentine) donnent vie à des chefs-d'œuvre du répertoire classique, tout en élargissant l'accès à la musique et aux arts pour les jeunes, en leur offrant des outils et des opportunités pour forger leur avenir créatif.

caixa-fundacion
La technologie au service de la créativité

Le concept visuel de cette expérience de réalité virtuelle combine l'image réelle filmée en 360º (live action) avec l'imagerie générée par ordinateur (CGI) et les effets visuels VFX, qui recréent des univers oniriques qui s'inspirent également de la nature pour compléter la beauté de l'expérience.

Les séquences graphiques se complexifient au fur et à mesure du voyage et sont le résultat de multiples couches et textures qui se superposent et s'adaptent aux changements de la partition pour rendre le voyage plus organique.

caixa-fundacion
Publics et mesures supplémentaires en cas de pandémie

Le projet Symphony est une expérience éducative, culturelle et ludique destinée à tous les publics à partir de 8 ans, qui n'implique pas de mouvement physique de la part de l'utilisateur, car son objectif principal est d'encourager l'écoute de la musique. En raison de la technologie VR elle-même, et à titre de recommandation, il existe certaines restrictions, comme celles concernant les enfants de moins de 8 ans et les personnes souffrant d'épilepsie ou de vertige, entre autres.

En raison de la crise sanitaire provoquée par le coronavirus, l'organisation a pris toutes les mesures sanitaires nécessaires pour que cette expérience soit sans danger. Le nettoyage a été renforcé et un système de désinfection photocatalytique (UV) a été installé dans les deux unités. Ce système d'action désinfectante est efficace à la fois dans l'air ambiant et sur toutes les surfaces des espaces traités, les débarrassant des contaminants et des agents pathogènes.

Plus dans Culture
Deux espagnoles, une docteure et une journaliste, forgent leur relation lors d'un voyage à bord du train mythique qui a ancré la Sibérie dans l'Empire des tsars et l'a définitivement associée à l'histoire dramatique de l'Union soviétique

Sara et Eva sur le transsibérien